刑天的歌

世上唯有•达明一派•三生情缘[转帖]
######

公元一九八五年的一天，一个刚刚开始在香港乐坛作曲界崭露头角的男人，由于受到香港Band潮的影响，怀揣着一份招聘乐队搭档的广告走进了《摇摆双周刊》，他想找一个同他一样做真正音乐的搭档，这个男人就是刘以达。

不久，另一个叫黄耀明的男人前来应征，以一首Culture Club的试音作品声声打动了刘以达，于是两人一拍即合，分明相见恨晚，就此定下三生情分：刘以达创作歌曲，黄耀明演唱。

同年，资深广播人俞铮分别抽出刘以达和黄耀明名字中的最末一字为他们取名为“达明一派”，并介绍他们加入当时声势正盛的宝丽金公司。

至此，香港乐坛史上最重要的一支乐队横空出世。

######

•世上唯有•

长久以来，我都对流行音乐中那些低俗的填词有一些厌恶，我甚至以为优秀的流行音乐就仿佛是宋代的长词短句，或者是元代的散曲小令，它应该有着一些文化底蕴，甚至应该留得下一些流芳百世的文字与音乐。

就音乐本身而言，再怎么精致，优美，典雅，如若没有精品的文字来做一身漂亮的嫁衣，岂非像美人找不到一件可以遮掩娇态，媚态的衣裳，那一身春光大泄，太惊煞世上眼睛。

可惜流行二字仿佛又偏偏与低俗，浅显，简单等等词语联系在一起，所以越是精妙的填词，越是不易流行起来。

曲高和寡。

达明一派的横空降世终于可以一洗尘俗了。

******

单以歌词而论，达明是最纯粹的文人乐队，他们的音乐洋溢着高贵的文人气质。

从一九八六年第一张EP《达明一派》开始，到2004年第四届华语音乐传媒大奖，最佳作词人黄伟文的获奖作品，单飞后的黄耀明的《下落不明》，达明一派在二十年的日子里，无论是两人合作期间的六张大碟，三张EP，还是单飞后二人各自创作的作品，无一不是上乘之作。

在网络评选的一百首经典流行音乐中，达明一派有三首歌曲入选，是所有歌手中入选最多的，更是绝无仅有的。这三首歌曲分别是：《石头记》，《天问》，《禁色》。

《石头记》

曲:刘以达 词:陈少琪

看遍了冷冷清风吹飘雪渐厚

鞋踏破路湿透

再看遍远远青山吹飞絮弱柳

曾独醉病消瘦

听遍那渺渺世间轻飘送乐韵

人独舞乱衣鬓

一心把思绪抛却似虚如真

深院内旧梦复浮沉

一心把生关死结与酒同饮

焉知那笑黡藏泪印

丝丝点点计算

偏偏相差太远

兜兜转转

化作段段尘缘

纷纷扰扰作嫁

春宵恋恋变挂

真真假假

悉悲欢恩怨原是诈

花色香皆看化

这首歌入选的理由是“《石头记》以144个字浓缩了一百二十回的旷世巨著《红楼梦》，单以文字而论，当属二十年来中文歌词的极品。达明一派受到New－wave的影响，气质不落俗套，音乐严谨而又毫不生涩，品味独特却不偏执，强烈的唯美主义倾向和摩登的现代气质应当只能在香港出现。他们是二十年来最复杂的音乐创作体。”

《天问》

曲：达明一派 词：潘伟源

抑郁于天空的火焰下

大地静默无说话

风吹起紫色的烟和雾

百姓瑟缩于惶恐下

谁挽起弓箭射天空的火舌

谁偷仙丹飞天月宫安守青天

纵怨天天不容问

叹众生生不容问

疯癫于漆黑的火焰下

沙哑的叫喊是乌鸦

汹涌起一天丹徘雪花

千秋的咒诅何时作罢

谁斗胆挽起弓与箭射天空嚣张的火舌

谁不惜偷仙丹飞天月宫孤单安守青天

纵怨天天不容问

叹众生生不容问

这首歌入选的理由是“达明一派的歌总是不能让你的神经休息，他们借用屈原的口问出的是今天的问题。在麻木瑟缩的众生和暴虐愤怒的天穹之间，那些射日的勇士该去向何处?他们的抗争是为什么?《天问》不仅是问“天”，更是在问芸芸众生。”

《禁色》

曲：刘以达 黄耀明 词：陈少琪

窗边雨水拼命地侵扰安睡

又再撇湿乱发堆

无须惶恐你在受惊中淌泪

别怕爱本是无罪

请关上窗寄望梦想于今后

让我再握着你手

无须逃生世俗目光虽荒谬

为你我甘愿承受

愿某地方不需将爱伤害

抹杀内心色彩

愿某日子不需苦痛忍耐

将禁色尽染在梦魂外

千种痛哀结在梦魇的心内

愿我到死未悔改

时钟停止我在耐心的等待

害怕雨声在门外

若这地方必须将爱伤害

抹杀内心色彩

让我就此消失这晚风雨内

这首歌入选的理由是：“如果一定要寻找深刻，我们完全可以把《禁色》当作香港同志们悲壮的公开声明来听：别怕，爱本是无罪。但是，令《禁色》不朽的原因，是它能带来接近完美的听觉享受：在凄凉的雨夜，低沉的歌声中哀愁如雨丝飘飞，忧伤的旋律缠绵入骨。”

当然，达明经典的作品远远不止入选的这三首，他们的代表作还有很多，比如：

《马路天使》

《继续追寻》

《最佳朋友》

《你还爱我吗》

《诸神的黄昏》

《你情我愿》

《每日一禁果》

《今夜星光灿烂》

《十个救火的少年》

《没有张扬的命案》

这些由陈少琪，迈克，周耀辉，末代文豪林夕等一流的复古文人创作的细腻，凄艳，哲性，甚至还带有紫色的糜烂的歌词在黄耀明性感，冷漠，暧昧的低吟下把生死情缘，情欲幻灭，人生如梦，玩世伤神等等人的基本情绪演绎得缠绵入骨，相思如灰，却又自始至终添了人性的温情。

虽然带着旧时光的灰尘，却依然动听。

在歌词上，单以文学性而言，达明远胜过其他一切乐队。达明秉承了传统文化精髓，又吸收了西方先进的文化符号。他们的歌曲意境也是中西合璧，而且的确已经达到了“无一歌无来历”的地步。

******

就曲风而言，达明具有绝对的前卫风格。

刘以达的作曲和各样的编曲绝对是值得称道的，达明一派在二十年中为广大乐迷奉献了英伦，或电子，或粤曲，或小调，一路洋洋洒洒，蔚为大观，他们自始至终走在流行音乐的最前沿，他们是高度商业化的香港乐坛的异数，更是奇迹。

即使单飞之后，两人仍坚持走在流行音乐的前沿，义无反顾。刘以达继续尝试做实验专辑，并推出了大冷门的《刘以达和梦》专辑，而黄耀明除了偶有《春光乍泄》和《四季歌》这样的流行曲问世之外，黄耀明于1999年发起而组建的独立唱片厂牌“人山人海”，这时黄耀明的创作才能开始显现，同时从形象到曲风愈加他的音乐更加华丽，糜烂，俨然已成为香港另类音乐教父。

有人说,达明一派是：

男妖的歌喉，天使谱曲，恶魔添词！

的确，这是绝佳的形容。

是的，这是我们热爱的达明，他们一直都试图以这种文人气质加上前卫风格的形式在商业化占主导地位的香港乐坛创立全新的音乐天地。

在八十年代，他们曾一度那么接近自己的理想。

就歌词和曲风的搭配上讲，达明一派，世上唯有。

二十年前没有，二十年后也决不会再有。

世上唯有。

######

•达明一派•

从1985年达明一派成立以来，他们成为了香港最重要的音乐力量，虽然他们的唱片总销量并不太高，甚至在当下已经很难再买到，甚至很多已经被唱片店丢进了垃圾堆，但他们在流行音乐上取得的成就足以让任何香港歌手汗颜。

******

达明卓越的历史：

1987

黄耀明得'最有前途新人奖'

四月推出大碟《石头记》，曾连续三星期成为本地中文唱片销量冠军。

1988

《我等着你回来》获港台最佳唱片封套(由张叔平设计);

《石头记》获港台"最受欢迎演出中文歌曲"奖;

TVB十大劲歌金曲总选获最佳乐队组合;

香港电视金唱片最佳和唱组合奖。

1991

港台第十三届十大中文金曲，《天问》获「最佳中文(流行)歌曲奖」

达明正式宣布暂时解散

1997

短暂复合的达明获得主要传媒四个奖项:

商业电台咤叱乐坛颁奖:组合银奖，至尊歌曲大奖(每日一禁果)

香港电台，十大中文金曲:最佳原创歌曲(每日一禁果)

新城劲爆:另类歌曲奖(每日一禁果)

旋即又单飞

******

声色俱佳：

听了二十年达明，我不能同他们一唱一和，他让你总觉得自己生活在半浮的空中，要失重却又偏偏跌倒不下去，总在半梦半醒中让你惊讶于他们偶尔低沉，偶尔凄迷，偶尔感性的声音里，哪里还分得清是吉他，是古筝，是琵琶，是电声，是钢琴，还是架子鼓，传统和流行是结合得如此完美，哪里分得清是清醒还是沉迷。

更有人称：黄耀明的声音是全华语乐坛最性感，最低靡，最深沉的声音。

单飞后黄耀明从纯粹的实验音乐转变为更时尚，低调，凄迷，甚至妖艳的风格，与另一个叫张国荣的男人遥遥呼应。

他们的音乐一如他们的美色一样漂亮极致。

黄耀明和钟楚红在合演的《金燕子》，虽然明显是一部《倩女幽魂》的跟风之作，黄耀明在里面饰演的书生洛知秋，虽没有张国荣的宁采臣一样风神兼备，但却带了凄冷风霜，那一缕飘飞的长发，那一瞥望向沧海的期许，太绝妙的落拓和失意，让人心都冷遍。

好一张精致婉约的面庞。

而在演唱会上，明哥的妖艳是继哥哥之后香港绝无仅有的。尤其是1996年达明一派短期复活时，在“万岁万岁万万岁”的演唱会上，飘飞的红发，大耳朵的吸血鬼形象，遥遥呼应出哥哥的长发，红舞裙，和高跟鞋。

明哥是唯一一个可以将红色穿的如同哥哥一样绚烂妩媚的男人，在2003年为哥哥举行的悼念音乐会上，他以一身红装卓绝登场，宛如哥哥在世，惊煞世人。

公元2002年，当黄耀明这滴“香港最后也是最纯粹的水”迎头遇上另一个同样极度完美又自恋的灵魂——张国荣，明哥？哥哥？谁在渴慕投入另一个体的味道。

于是，明哥和哥哥共同的《Ｃｒｏｓｓｏｖｅｒ》诞生了。

如若这个世上有一个人可以和张国荣共同拥有一张唱片，这个人只能是黄耀明。

他们都是绝品的男人，曾经在湿着低调奢靡的乐坛，遥遥相对，若即若离。

******

达明 VS Beyond

这是香港乐坛最重要的两只乐队。他们在谭咏麟，张国荣，梅艳芳三足鼎立的时代，一个以文人气质，另一个以摇滚风潮冲击丰富着香港的流行音乐。

从音乐的风格上来说，可以形象地把两支乐队比喻成词人柳三变和苏东坡的关系。

同时达明的内容仿佛更丰富一些，填词范围很广，各方面的都有，做工也很精细一些。有让香港大学教授在讲解《红楼梦》时都不得不提的《石头记》，有向芸芸众生询问的《天问》，也有为同性恋哀鸣的《禁色》，还有写艾滋病的公益歌曲《爱在瘟疫蔓延时》，甚至更有对大亚湾核电站担忧的《大亚湾之恋》。

值得一提的是达明一派的《石头记》是香港流行乐史上第一首乐队冠军歌。

同时也是香港音乐史上改变时代的3首歌曲之一。

而Beyond 在1983——1999的日子里，同样创造了许多乐坛神化，他们以年轻，高亢，略带沙哑的低吼，以及绝对的原创和广阔的音乐理想同达明一贯的柔弱，典雅，精美的文人气质遥遥呼应。Beyond是斗士，他们满腔都是呐喊。在音乐的冲击和震撼力上是Beyong更强一些。

总的来讲，两支乐队各有风格，各有千秋。

对我来说，我更喜欢达明的唯美，古典，脱俗。

######

•三生情缘•

我相信刘以达在初遇黄耀明的那一刻一定不知道，上苍早已注定了他们的三生情分。

是的，是三生情分。

1985——1991——1996——2005

是的，应该是有三生情分。

******

从1985年达明组合开始，达明以刘以达作曲，黄耀明演唱的形式开始了对乐迷的征服历程。从第一张EP《达明一派》到唱到街头巷尾皆知的经典名著《石头记》，再到《你还爱我吗》《意难平》《神经》等专辑，以高度的水准让香港乐坛惊觉并赞赏不已，乐迷此时恍然顿悟，原来流行音乐可以这样演绎的。

然而这一世的情缘随着黄耀明创作才情的凸现，两人创作上的矛盾开始激化，并慢慢扩散开去，两个极具个性的艺术家在组合的声誉达到顶峰之时，选择在1991年在成功的举办“达明一派——我爱你”的演唱会刚刚结束后，立刻正式宣布分道扬镳。

前世的情分在如日中天的时候突然死去。

僵硬地死去。

******

从此两人各自单飞发展，依然各自交出了一份出色的成绩单。

1993

刘以达发表原声电影唱片《诱僧》，荣获第三十届金马奖最佳电影配乐。

1996

　黄耀明凭《春光乍泄》获得九个传媒奖项。

但这已不是我们期待的达明了。

少了刘以达不行，少了黄耀明也不行。难道就这样继续过着各自飘零的生活。

1996年，终于迎来“纪念达明一派”成立十周年的时候。

在经资深广播人陈小宝的推动下，两人高调复出，在“万岁万岁万万岁”的演唱会上再一次让乐迷的视觉随舞台上复活的达明一派突破传统重围，再一次让迷恋达明的乐迷相信达明是中文流行音乐中的唯一，绝对的唯一。

复活后的达明为乐坛奉献了六场演唱会和一张新专辑，旋即又再次单飞。

这一世情缘的短暂，更加灼烧痛喜欢达明的乐迷，越是期待越是美丽，然而眨眼之间便真的只是昙花一现，春光乍泄，来不及尽吐倾心与仰慕，心便碎裂成灰，飘飘洒洒望向孤单的前世今生，留着漫天风雪，湿了眼睛。

如果这次只得与你短促的重逢，何必留下太多美丽，何必再让我旧梦重温，又死在短促的情缘。

******

再次单飞的达明再一次踏上各自的音乐旅程。

2005年，是达明一派成立二十周年的纪念日。

我想，该是达明重新复活的日子了，真真假假，兜兜转转，留一丝期许都好。

果然，在2004年的第四届华语音乐传媒大奖的颁奖典礼上,黄耀明在颁奖礼现场正式透露“达明一派”即将复合的消息，刘以达当晚也赶来颁奖礼现场，出任颁奖嘉宾，他证实了“达明一派”即将重组的消息。

重新复活的达明会给我们什么样的惊喜呢？

当黄耀明已走上了华丽虚饰，精致浮华的电声音乐，而刘以达则更偏重于摇滚音乐，两人重新走在一起，会不会得到一次重生的机会,这只高贵的凤凰，会不会自己衔木自毁，而后开始一段涅磐后全新的音乐之旅。

我在等。

我相信第三世的达明同样值得我期待，我相信只有他们的音乐才是纯粹的概念音乐，只有他们的音乐才能让人心潮久久不能平复。这几年林振强去了，罗文去了，梅艳芳去了，明哥与张国荣合做了一张cross over，竟成为张国荣有生之年的绝唱……我们甚至可以清晰地听到一个时代正在离我们远去的声音。

所以达明一派，请你复活！

######

回望达明一派的二十年，活脱脱地反映了香港歌坛二十年的流行音乐浪潮。他们曾被人铭记，同样被人遗忘；他们曾被人追捧，同样被人鄙夷；他们曾被人怀念，同样被人诅咒。

从我第一次听达明的《石头记》开始，到慢慢渗入达明的前世今生，我相信他们是香港乐坛真正的文化品牌，更是真正的粤语品牌。他们用各样的音乐形式表达过对于生死，情欲，幻灭等等元素的追问。他们的音乐让人相思飘飞，缠绵香软，甚至是贴着骨头刮过去，那一些荡气回肠又让我丝丝点点都记挂。

也许，他们是找到了音乐的灵魂，具有了真正的神韵。

难道这一切还不够我们怀念！